La semana pasada platicamos con Todd Clouser, el talentoso músico que nos ha dejado maravillados en sus presentaciones en vivo por la vitalidad y energía de su música, misma que muestra una interesante fusión entre rock ácido y jazz.
Todd es un personaje fuera de serie, ha dejado su país natal –Estados Unidos– por el hartazgo de la industria musical, donde pareciera que los proyectos luchan entre sí para lograr escalar en los ratings y dejan a un lado lo más importante: la música, por esa razón adoptó la Ciudad de México como su nuevo hogar. La surrealista ciudad es la fuente vital de su inspiración, misma que ayudó a dar forma a su nuevo lanzamiento Pshycmonde, el cual estará estrenando el 7 de mayo en el Foro Indie Rocks!. Pero para no andar ajetreándoles con más palabras de este torpe redactor, compartimos la agradable conversación que tuvimos, en donde nos platica lo que nos espera de su nuevo lanzamiento, su amor a la Ciudad de México y su concepción respecto a la música.
En parámetros generales… ¿qué nos espera con Pshycmonde?
Pues es un próximo paso para la banda, creo que es más interesante, más propio en cuanto a sonido y es la consolidación de nuestra carrera como músicos, compartimos nuestras historias de nuestras giras y de la comunidad que ha crecido al rededor de nuestra música.
Es un proyecto muy altruista, hacemos la música que nos gusta hacer, y viajamos a dónde nos gusta ir, no nos fijamos en vender, es un proyecto más humano de cierta forma. Creo que el espíritu del disco es ese mismo y surgió de esa forma orgánica.
¿Por qué decidieron apoyarse de Fondeadora para sacar Pshycmonde?
Pues hemos tenido problemas económicos, hemos hecho giras por 4 o 5 años y hemos dado muchos, muchos conciertos. En todas aquellas presentaciones hemos conocido a un sin fin de personas que siempre nos dicen que quieren apoyarnos de una u otra forma porque creen en nosotros. Se me hace que es una muy buena plataforma que te permite estar en contacto directo entre músico y fan, realizar un intercambio, ofrecer algo gracias a su ayuda, y qué mejor si por encima podemos publicar un nuevo álbum.
En cuanto a sonido… ¿qué diferencía Pshycmonde de tus otras publicaciones?
Pues como dice el mismo título es un tanto más psicodélico, nos clavamos también en la psicosis que se vive al rededor del mundo, igual no es tan evidente cuando te quedas en un sólo lugar, pero creo que en esta época es mucho más evidente que en otros años. Nos damos cuenta de que muchas cosas están ‘rotas’, lo cual trae psicosis a la gente. Además, como sociedad, es un impulso que genera la observación, es un disco de canciones de rock pero con toques de jazz y poesía, etc; cosas que nos interesan pero que tienen una influencia de las cosas que vivimos día a día.
Hay algún acontecimiento en particular que haya sido de mayor inspiración
Ahm… pues sí, quizá lo más obvio sería una canción que se llama “Barrio”, que es una referencia directa con las vivencias que tuve cuando viví en el DF, específicamente en la colonia Guerrero, de ahí nació esa canción. También “Jungle Earth” la cual es una una cápsula de observaciones durante nuestras giras.
¿Qué nos espera de su presentación en Indie Rocks!?
Como saben algunos, cada uno de nuestros shows son distintos, no repetimos setlist, nos gusta más llegar al escenario y que fluyan las canciones. Esta vez, que se trata de la presentación del disco, será bastante similar pero tendremos muchos invitados que son parte de la producción como Alex Otaola, Patricio Iglesias, Loli Molina y Fer Ruvel, y buenos Los Músicos de José van abrir nuestro concierto. Vamos a celebrar, estamos muy contentos, todos somos de países distintos pero vivimos en el DF -a él también le cuesta decir CDMX-, entonces le tenemos mucho cariño y eso se plasmara en nuestra presentación.
¿Qué inspiraciones otorga la CDMX a A Love Electric?
Es quizá el único lugar donde pueden surgir bandas de este estilo, viajo mucho y no veo otro lugar donde sea posible esta banda -risas-. En lo personal, el DF tiene canciones en todos lados, te muestra múltiples facetas, cosas bellas, desgarradoras, ridículas, absurdas; realmente pasan las cosas más surrealistas que puedas imaginar pero al fin y al cabo así es la vida diaria allí. Es un lugar muy interesante para colectar información o inspiración para crear cualquier tipo de música.
La selección de los invitados de su nuevo disco… ¿los tenían en mente desde hace tiempo o fue de forma natural?
Obviamente todos son amigos, así que no llevamos la forma clásica de: “hey, queremos contratar a un músico para que colabore”; cuando les hablé y les dije que estábamos trabajando en un nuevo álbum pasaban al estudio y colaboraban, podría decirse que fue de forma informal, mucho más apegado a la amistad. En la Ciudad de México tenemos muchos amigos y muchos instrumentos, entonces… sí, surgió de una forma totalmente orgánica.
¿Algo que quieras agregar y/o decir al público de Sopitas.com?
Muchas gracias por el espacio y muchas gracias a todos aquellos que nos apoyan, es algo muy especial y único, hacemos lo que nos gusta hacer y lo vamos a honrar con más música bien hecha y sincera, así que vayan y disfruten del show que sin duda será único y especial.
