Lo que necesitas saber:
Llegó el refresh musical con los mejores discos y canciones de la semana con Mabe Fratti, Clairo, Foster the People, Omar Apollo y más.
Llegamos al fin de semana y sí, es momento de recapitular los mejores lanzamientos musicales que tuvimos en los últimos días. Aquí van los discos y canciones de la semana.
Tenemos discazos de Omar Apollo, The Warning y Mabe Fratti; rolas cool de Clairo, AIR, Buscabulla y Bloc Party… en fin, pura música genial. Pasen a escuchar la playlist y más abajo van los detalles.
Las canciones de la semana
“Flirting Again” – Bloc Party
Arranquemos con las canciones de la semana… Con una composición que recuerda completamente a “Ratchet” de hace más de 10 años, Bloc Party nos trae un track de corte dance-punk hecho para fiestear y olvidar por un momento aquello que nos duele del pasado amoroso.
Siendo más específico, la canción habla de esas veces en las que, luego de una relación fallida, intentas volver al ruedo, conocer gente, salir y distraerte… Y bueno, como dice uno de los versos, “fuck the pain away“.
“Take Me Back” – Foster The People
El regreso de Foster The People se mira interesante. Tras lanzar “Lost In Space” y anunciar el disco Paradise State Of Mind el 16 de agosto, el proyecto liderado por Mark Foster nos trae ahora “Take Me Back”.
Se trata de un track que, al igual que el primer sencillo, brilla por su rollo totalmente retro de vibra psicodélica y funky-disco. Lo único malo que tiene este tema es que apenas dura 2 minutos con 30 segundos y te deja con ganas de más.
“Summer Song” – Remy Bond y AIR
AIR viene a México para celebrar el 26 aniversario del Moon Safari en el Hipnosis 2024. Y aunque como dúo no han lanzado música nueva en más de 10 años, este año se unieron al proyecto musical solista de la actriz Remy Bond.
Nicolas Godin y Jean-Benoît Dunckel fueron y ayudaron a componer “Summer Song”, una canción de inclinación retro llena de toques psicodélicos. Por otro lado, vocal y líricamente, uno puede notar la influencia de Lana Del Rey, otra amante total de las influencias retro.
El video igual tiene inspiración en la película The Virgin Suicides de Sofía Coppola que, dato curioso, tiene un score compuesto por los propios AIR.
“Bells And Whistles” – Bright Eyes
Bright Eyes lanzará el nuevo disco, Five Dice, All Threes, el 20 de septiembre. Y como primer sencillo, nos trae una canción de folk rock titulada “Bells And Whistles”.
El tema es bastante descriptivo y Conor Oberst habla de diversas situaciones que ha vivido en su carrera musical, tanto profesionales como personales. La reflexión aquí es que estas cosas, que a veces parecieran insignificantes, en realidad forjan una buena parte de la vida del artista.
“ECRP” – Kim Gordon
Cuando Kim Gordon sacó “Bye Bye” a inicios del 2024, nos voló la cabeza esta loquísima combinación entre un beat de hip-hop y la poderosa distorsión de corte noise-rock que le conocemos a ella.
Ya ni qué decir de lo genial que resultó el disco The Collective. Y bueno, tras ese lanzamiento, la ex Sonic Youth vuelve a la carga con la canción “ECRP” que retoma esos ingredientes con beats hip-hoperos tronados, guitarras y bajos siniestros y disonantes, y la profunda voz de Kim cuestionando si en verdad existe la libertad de expresión.
“11:11” – Buscabulla
Luego de una serie de EPs entre 2014 y 2017, Buscabulla lanzó en el 2020 el disco Regresa, inspirado en sus sensaciones tras volver a Puerto Rico tras un largo rato de vivir en Estados Unidos.
A pesar de la pandemia y el complicado contexto social en PR, su disco no pasó desapercibido y alimentó las ansias de ver su siguiente producción… Y aunque no se ha anunciado, lo que sí podemos tantear la nueva etapa del dúo conformado por Raquel Berrios y Luis Del Valle con su canción “11:11”.
La canción, con leves inspiraciones del merengue y sonidos caribeños con el inconfundible sello synth y electrónico de Buscabulla, nos invita a reflexionar sobre lo valioso pero efímero del tiempo.
“Itch” – Porches
Se ve que Porches anda con ganas de explorar otros sonidos diferentes de sus lanzamientos pasados. Ahora, rumbo al disco Shirt que sale el 13 de septiembre, la banda le entra a las canciones de la semana con “Itch”.
Los nostálgicos de los 90 adorarán la canción de influencia grunge de ritmo lento, además de un video que no tiene más ciencia que el de un montón de amigos tocando en un ático.
Si alguna vez tuviste una banda, segurito recordarás esos ensayos y esas ganas de tocar con ellos llenos de esperanza para lograr sobresalir.
“Caída” – Andrea Cruz
Aquellos que llevan rato escuchando a Andrea Cruz, recordarán su cercanía con la música folclórica. A medida que su carrera ha avanzado a lo largo de tres discos, incluso ha incorporado algunos elementos más pop en su trabajo.
Esa integración estilos continúa rumbo su cuarto disco Caída, del que llegó la canción que le da nombre al material. La puertorriqueña retoma el folk para combinarlo con una base y elementos electrónicos sutiles, y una sección de cuerdas que hacen todo sumamente épico.
Y la letra, con este sello poético que se le conoce, habla de los momentos en los que hemos fallado; esos instantes bajos de la vida pequeños o grandes que nos hacen caer y cómo merecemos reconciliarnos con nosotros mismos por más complicado que sea.
“São Paulo Motoboy” – Manu Chao
Es oficial: se viene nuevo disco de Manu Chao. Se llama Viva tú y llegará a nuestras vidas el 20 de septiembre próximo. Y justamente, parte de este disco parece estar dedicado a la vida cotidiana y la gente que la compone.
Con la canción homónima del disco, el francoespañol hablaba sobre la gente que le da color e identidad a su comunidad. Pero ahora, con “São Paulo Motoboy”, Manu rinde homenaje a los repartidores en motocicleta de las urbes salvajes que se parten la espalda para ganarse la vida con largas jornadas.
Que él se enfoque en ello no es fortuito cuando se sabe que Manu Chao trabajó como repartidor durante su juventud en París.
“Nomad” – Clairo
Cuando inició su carrera, Clairo se convirtió pronto en el nombre principal de este movimiento musical conocido como ‘bedroom pop’ con Immunity del 2019. Luego, con Sling del 2021, sumó influencias indie folk (de la mano de Jack Antonoff)
Para el 12 de julio próximo, viene el disco Charm con la producción de Leon Michaels, reconocido por su apego por el soul y el R&B de la vieja escuela. Y por ahí va la influencia de producción orgánica que se nota en los sencillos que ha compartido, sin olvidar ese componente indie-pop que se le conoce.
“Nomad”, que llega a las canciones de la semana, justo tiene arreglo de coros soul detrás del imaginario folk de la canción, la cual habla sobre el miedo de conectar con las personas y salir lastimada, obligándose a ser introvertida.
“El clan” – Vita Set
Vita Set es una banda argentina que empieza a tantear terreno fuera de su país, con unos tintes de art-pop interesantes. Van por su tercer disco, llamado Zona Cero, y se abren paso en otros países de Latinoamérica con este material conceptual.
De acuerdo con un comunicado, el álbum nos mostrará una historia distópica sobre el colapso del mundo en medio de un apagón tecnológico…
Y ahora, como seguimiento de los singles “La plataforma” y “El apagón”, ahora llega “El clan”, donde conocemos más a fondo al protagonista de la historia, definido como un “héroe solitario encarna la resistencia frente a la apatía omnipresente“.
Van nuestros discos favoritos de la semana
Omar Apollo – ‘God Said No’
El segundo disco de estudio de Omar Apollo, God Said No, es una carta emotiva al rompimiento amoroso, y con la que ahonda en sonidos electrónicos, en general de manera acertada. En producción se une Teo Halm (J Balvin, Travis Scott, Beyoncé), y se nota la aportación en beats y loops electrónicos tremendamente bien elaborados.
Omar Apolonio Velasco, como compositor y cantante, nos muestra que aunque era difícil mostrar el mismo nivel que en su primer disco, lo logró explorando nuevos sonidos y sin miedo de mostrar sus emociones a través de 14 rolas nuevas. Checa nuestra reseña de 4 estrellas de 5.
The Warning – ‘Keep Me Fed’
The Warning, el power trio de las hermanas Villarreal Vélez, presenta hoy Keep Me Fed, su cuarto disco de estudio y con el que marcan el resumen de todo lo que incorpora y define su sonido.
Lucen la mejor producción que han tenido a la fecha, con la fórmula de Anton DeLost (Mayday Parade, Silverstein) junto a Dan Lancaster (Muse, Bring Me the Horizon), quienes garantizan un sonido inmejorable para el hard rock de las regias, que suena aún más potente y complejo que en sus discos anteriores.
En 12 rolas, las Warning presumen tener mucho ingenio dentro del rock, ya que aunque tienen rolas muy apegadas a la composición clásica, no temen a probar con electrónica y cambiar de inglés a español. Ve nuestra de 4.5 estrellas de 5.
Mabe Fratti – ‘Sentir que no sabes’
Del rock al ambient jazz más relajado… del pop barroco a la música clásica… ligeros pero hipnóticos toques de electrónica experimental. Algunas notas psicodélicas y la influencia del post-rock notable.
La verdad es que Sentir que no sabes de Mabe Fratti es imposible de encasillar, pero nos muestra a una artista que, a diferencia de muchos, es capaz de valerse de muchos estilos, juntarlos y hacer que funcionen.
Pero no solo eso… El disco es líricamente honesto y conectas de inmediato con este compendio de rolas que, en conjunto, evocan vulnerabilidad pura. Le damos un 4.5 de 5, solo porque de repente las canciones-interludio (que no son malas para nada) cortan el tema lírico justamente.
Otros discos notables que acaban de salir:
– Head Rush de Channel Tres
– Songwritter de Johnny Cash (póstumo)
– Bad Cameo de Lil Yatchy y James Blake
– Notes From a Quiet Life de Washed Out
– Hot Sun Cool Shroud de Wilco (EP)
– Love Heart Cheat Code de Hiatus Kaiyote